viernes, 31 de enero de 2014
Degas(27)
Es un pintor adscrito al grupo impresionista. Plantea al impresionismo el primer problema. Para Degas, la sensación es un acto mental antes que visual. No podemos hablar de un nuevo modo de ver sin un nuevo modo de pensar. Las primeras telas son temas de Historia, relacionados con el Romanticismo. Luego está muy influenciado por Manet y por la estampa japonesa. Hará un viaje a los Estados Unidos en el que romperá sus convencionalismos pictóricos y representacionales.
jueves, 30 de enero de 2014
Monet(26)
En 1890 las cosas
le van muy bien y compra una casa en la que construye un jardín con un
estanque. Es entonces cuando pinta la serie de los nenúfares. En “Estanque de
las ninfeas” llegará casi a la abstracción dejando que sea la pincelada y el
color los que tengan todo el protagonismo en sus obras.
miércoles, 29 de enero de 2014
Monet(25)
Del mismo año es
“Efecto de nieve en Argenteuil” en el que también el motivo es pura escusa. Monet
va trasluciendo su intención de dejar solamente la pintura el los lienzos. Es
la combinación de los colores y sus efectos la verdadera representación.
martes, 28 de enero de 2014
Monet(24)
De
1874 es “El puente de Argenteuil". El lienzo va ganando en claridad
representativa. El efecto de los reflejos es verdaderamente el motivo de esta
obra, el puente y todo lo demás es una escusa algo que carece de importancia y
lo demuestra el hecho de que el motivo “puente”, está en un rincón del espacio
representacional.
lunes, 27 de enero de 2014
Monet(23)
En
1872 pinta también “Estación de Sant Lazare” que sigue con la misma idea que en el cuadro anterior:
destacando las pinceladas articuladas que modelan el motivo. El uso del color
se vuelve imprescindible y parece en ocasiones que funcione por separado, a su
aire.
domingo, 26 de enero de 2014
viernes, 24 de enero de 2014
Monet (22)
En 1872 pinta
“Impresión sol naciente” que será el cuadro cuyo título dio nombre a los
Impresionistas al mofarse un crítico en la exposición en el estudio de Nadar.
Monet trata de reflejar el instante mismo del amanecer y para ello usa
pinceladas rápidas y colores complementarios.
jueves, 23 de enero de 2014
Monet (21).
Recorrió
distintos lugares en los que se ubicaba para un mayor acercamiento con la
naturaleza. Monet va más lejos que Sisley. Se puede decir que trabaja con la
sensación visual primera. Elimina los convencionalismos de taller y
determinados sentimientos que se producen al enfrentarse con el motivo. Va a
ser el que tiene mayor iniciativa dentro del grupo.
Se pude decir de Monet que practica una técnica rápida. Su punto de partida es la luz. Monet y sus
amigos (Sisley y Pissarro) eliminan los cuerpos opacos, el dibujo, etc. Monet
no aplica una teoría a sus cuadros y las consideraciones intelectuales no le
afectaron. El denominador común en sus cuadros será la pincelada que adquiere
una gran importancia.
miércoles, 22 de enero de 2014
Sisley (20).
martes, 21 de enero de 2014
Pissarro (19).
Es un pintor que
está cercano al socialismo e incluso al anarquismo. Ayuda al que le hace falta
y tiene mucha familia. Pissarro entiende el arte como oficio. No cree en la
inspiración o en las musas. Va a tener mucha relación con Cézanne, de la cual
las dos partes sacaron provecho.
lunes, 20 de enero de 2014
Resumen Impresionismo.
viernes, 17 de enero de 2014
Manet (18).
En 1874 pinta “El
barco”, en el que se ve que para él, la pintura no tiene época. Tal vez su
importancia radica en el propósito consciente de ser de su época, elaborando
así un material temático que pertenece a la historia de la pintura.
jueves, 16 de enero de 2014
Manet (17).
En 1874 pinta “La
familia de Manet en el jardín”. Su pintura ha evolucionado hacia nuevas
posiciones. La pincelada se manifiesta transportando el color, la dirección y
la materia. La figura se modela en base a la pincelada dando un carácter nuevo
a sus pinturas.
miércoles, 15 de enero de 2014
Manet(16)
martes, 14 de enero de 2014
Manet(15)
En “Barcos en la
mar, sol poniente”. (1872-1873) Manet sigue trabajando con la perspectiva
atmosférica. Es entonces cuando recurre al “plain air”, es decir, la pintura al
aire libre, el estudio directo del paisaje. También utiliza técnicas
impresionistas en un cuadro con una composición de factura insólita.
lunes, 13 de enero de 2014
Manet(14)
Más o menos del
mismo año que “El pífano”, 1866, es el “Retrato de Zola”. Zola es un escritor
que relaciona mucho con los pintores de la época. En esta obra, como en casi
todos lo retratos, el personaje a representar, es decir el encargo, va a
condicionar la manera en que se pinta el cuadro. Zola, elige su sitio de
trabajo para su retrato. A la izquierda, ocupando una pequeña parte del fondo,
hay un biombo japonés, que es la moda en ese momento. Aparece una reproducción
del cuadro de los borrachos de Velázquez. Zola está leyendo un libro sobre
pintura con reproducciones en blanco y negro. El cuadro además de un correcto
retrato es un manifiesto de los gustos que comparten el escritor y el pintor.
El hecho de no
ser admitido en los Salones Oficiales, va a revitalizar a Manet, de manera que
pictóricamente prescinde del claroscuro y del modelado de las figuras. Más
tarde tomará contacto con los impresionistas, aceptando algunos aspectos. Solo
se identifica en su protesta contra el academicismo.
viernes, 10 de enero de 2014
Manet(13)
En 1865 pinta “La Olimpia”, formalmente
hay bastante relación con el “Almuerzo sobre la hierba”. Nos presenta un tema
que representa su pasión por el pasado: un desnudo femenino. Lo que sucede es
que ese desnudo no es de un personaje que pertenezca a la mitología, si no una
mujer de la época, cosa que atentaba contra la moral burguesa.
jueves, 9 de enero de 2014
Manet(12).
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